Büşra Kayıkçı “Places” Albüm Lansmanı

Büşra
Kayıkçı “Places/Mekânlar” albümünün lansman konseriyle 17 Aralık
Pazar günü Salon İKSV’de. 17 Aralık 2023, Büşra
Kayıkçı “Places” Albüm Lansmanı
Live @ Salon İKSV

 Kapı Açılış: 20:00  
 Sahne Saati: 21:00  

Büşra Kayıkçı – “MEKÂNLAR” | Hannah Schmidt
 “Besteci olarak aslında bir mekân tasarlarım. Dinleyici, bu mekânı
deneyimler;mimarisinde bir yolculuğa çıkar.”
 Büşra Kayıkçı’nın yeni albümü “Places/Mekânlar”,
2019’da yayınlanan çıkış albümü “Eskizler”in hem devamı hem
demlenmiş, olgunlaşmış bir uzantısı. “Eskizler”de olduğu gibi, yeni
albümünde de Kayıkçı’nın yaklaşımı sinestezik; müzik ve mimariyi
harmanlayan, birlikte kurgulayan bir düşünceye dayanıyor. Fakat yeni
albümün başka bir özelliği daha var: mimari-müzik’in yalnızca belirli
disiplinlerarası yöntemlerle yapılmak zorunda olmadığını, farklı yolların ya da
seslerin de mümkün olduğunu göstermek.
 İlk albümünü piyano eskizleri olarak kurgulayan Kayıkçı, yeni
albümü “Mekânlar”da bunu bir adım ileri taşıyor: “Bir kompozisyona
başlarken o ilk çizgiyi çizmeden önce bir hikâye yazmamız gerektiği öğretildi
bize. Orası nasıl bir yer olacak? Kimler yaşayacak? Ne kadar süre kalacak? Bu
sorular etrafında detaylı metinler yazardık.” Şimdi, ilk albümünden dört yıl sonra, “müzikten
mekâna doğru” hareket eden yolculuğunda yöntemi tersine çeviriyor ve ona
ilham veren mekânların müziğinin peşine düşüyor. “Albümde yer alan parçalar
pandemi kısıtlamaları sırasında yazıldı… Hapsolmuş gibiydim ve gitmek istediğim
yerleri hayal edip durdum.”

 Mekânın hayali olduğunu bilmesinden olsa gerek, Kayıkçı için
mekân bütünüyle fiziksel dünyaya indirgenemez bir tecrübe alanı.
Radiohead’in “Pyramid Song” parçasından referansla bestelediği “Tribute To
Egyptian Song”da da gösterdiği gibi. Kayıkçı’ya göre
insan duygu ve davranışları, mabedler, kıyı şeritleri ve zeytin
ağaçları kadar somut şeylerdir. “Zeytin ağaçlarını seviyorum. Nerede
bir zeytin ağacı görsem içimi evde olma hissi kaplar” diyor.
Zeytin ağaçlarını çizmeye azmettiğini ama sonuçtan “memnun
kalmadığını” da ekliyor. Fakat bunu müzikle denediğinde işler
değişmiş. “Bu parçanın [Olive Tree] sesinde zeytin ağacınınsureti ve
onunla ilişkilendirdiğim duyguları hissedebiliyorum.”
 Büşra Kayıkçı için mekânlar ziyaret edildiğinde, cıvıl cıvıl insan
kalabalıklarıyla dolduğunda anlam kazanmakta. Ona göre müzik ve
mimari arasında derin bir ortaklık bulunuyor:
müzikde mimari gibi bir hayale (tasarı) ve bunu takip eden inşa
sürecine (zanaat) dayanır. Birmimari eser uzayda yer
kaplarken müzik zamana tabidir; hem icra edilirken
hem dinlenirkenyatay aksta genişleyerek
form bulur.  “Mekânlar,” Kayıkçı’nın mimaride
benimsediği işte bu düşünce ve yaklaşımın yankılarını barındırmakta.
Görsel tasarım yaparken nasıl ilk olarak renk, biçim ve malzemeyi belirliyor,
daha sonra bunlar arasındaki ilişki ve ahengi keşfediyorsa müziği de
benzer bir süreç izlemekte. Armoni, melodi, tema, motif gibi biçimsel ve tonal
malzemeyi modüler parçalar olarak tasarlayan Kayıkçı, bunları dengeli bir doyum
noktasına ulaşana kadar harmanlar. “Bestelerimi her zaman piyanoda yaparım,”
diyor. “Son hâlini almadan da kâğıda geçirmem.” “Mekânlar”da işte böyle
bir süreç izlemiş Kayıkçı. Fikirleri aklına geldiği gibi kayda
geçirmektense bekleyip ertesi sabah neye dönüşeceklerini görmek için
demlenmeye bıraktığıbir süreç: “Aklımda kalanlar o parçayla nasıl devam
edeceğimizi belirliyor.” Bu arada, “Eskizler”den farklı olarak
“Mekânlar”da endüstriyel ses ve elektronik
vurgulara da yer vermekte.
 Büşra Kayıkçı, doğduğu İstanbul’da müzikle iç içe büyüdü. Piyano
derslerine dokuz yaşında başladı, bale eğitimi aldı, hafta sonu sanat okuluna
gitti. Liseden sonra iç mimarlık alanında mesleki eğitim almaya karar verip
üniversitede iç mimarlık ve çevre tasarımı okudu. Üç yıl bu alanda çalıştı. “Mimarlık
eğitimi sanata dair ufkumu genişletti, bana yeni bir perspektif kazandırdı”
diyor. Fakat yaratıcılığını en özgürce deneyimlediği alanı mimaride değil
müzikte bulmuş. 2020’nin başlarında, yani Kovid
salgınından hemen önce, çağdaş klasik müziksanatçıları John Cage ve
Michael Nyman’dan ilhamla beste yapmaya başladı. Aynı
yıl“Doğum” adlı teklisini yayınladı, ardından ilk albümü
“Eskizler” Bugüne kadarki en önemli disiplinlerarası projesi,
2020’de New York Theatre Ballet’den Melisa Toogood’un, Kayıkçı’nın müziğinden
ilhamla koreografisini üstlendiği dans performansıdır.


Etkinlik Kuralları

– Etkinlik kapı açılış saati etkinlik saatinden 1 saat öncedir.

– Etkinlik 18 yaş ve üstü katılımcılar için uygundur.

– Organizatör etkinlik alanı ve saatinde değişiklik yapma hakkına sahiptir.

– Organizatör etkinlik için uygun görmediği kişileri, bilet ücretini iade ederek etkinlik mekanına almama hakkına sahiptir.

– Etkinlik mekanına yiyecek ve içecek sokmak yasaktır.

– Etkinlik mekanına kamera ve fotoğraf makinası sokmak yasaktır.

– Seyirci etkinlikte yapılan genel ses ve görüntü kayıt çalışmaları dahilinde kendi ses ve görüntüsünün kayıt altına alınmasına izin verir ve organizatörünün bu kayıtları serbestçe kullanma yetkisi olduğunu kabul eder.